? 在文化自信自强成为时代强音的当下，由张恒导演、刘天池监制的微短剧《墨韵新生》宛如一颗耀眼的新星，在众多作品中脱颖而出。它以“非遗+视听艺术”的深度融合范式，证明微短剧能够肩负起非遗“双创”的历史使命，成为推动中华优秀传统文化创造性转化与创新性发展的新型优质媒介，为微短剧行业精品化转型树立了标杆。 改编自小说《纸上烟云》的《墨韵新生》，由红果短剧、央视频联合出品，在故事世界构建上独具匠心，实现了从文字文本到视听文本的巧妙转化。它以康熙年间《千里江山图》修复迷局为核心，生动呈现了“造假匠人”吴墨林与“耿直文官”刘定之从互相利用到携手护宝的精彩历程。这一转化并非简单的形式变更，而是在相同世界观的合理架构基础上，构建起一个统一且富有层次的故事体系。既进一步凸显了原著的核心地位，又充分彰显出微短剧在文本创新方面的蓬勃活力。让观众在欣赏视听盛宴之余，能感受到故事背后的深厚文化底蕴。 作为小众非遗技艺，古画修复面临专业门槛高、大众认知低的困境，传播之路举步维艰。《墨韵新生》捕捉到了这一难题。在故事世界的互文性拓展方面进行了开拓性探索，实现了非遗技艺的现代化与可视化的双重突破。借助精彩剧情和生动画面，让观众在沉浸式追剧过程中，理解古画修复的内在逻辑，实现沉浸式科普的目的。这一做法有利于打破“冷门富矿”的传播窘境，让非遗技艺走进大众视野，焕发出新的生机。 在当今的媒介生态中，碎片化信息消费已成为主导趋势。以“短平快”为特征的微短剧叙事逻辑顺应了这一潮流。《墨韵新生》借助非遗打造故事世界，巧妙融入悬疑叙事元素。从吴墨林与刘定之的技艺博弈，到因守护国宝而携手合作，依托微短剧“快节奏、强情节”的叙事特性，将小说《纸上烟云》浓缩为微短剧精品。这一过程实现了微短剧“微而不弱，短而不浅”的文化承载，用事实证明了轻量化传播中华优秀传统文化的有效性，为非遗文化的传播开辟了新路径。 在创作过程中，《墨韵新生》另辟蹊径。以非遗文化底蕴与轻喜剧风，打造独特的视听艺术范式。其现实意义在于，通过“悬疑探宝+轻喜剧”的形式，消解中华传统文化题材可能存在的陈旧感。剧中，吴墨林的野趣智慧与刘定之的学术功底相得益彰，两人在破译密码时形成了鲜明的人物反差，制造出充满趣味性的故事世界。他们在专业知识上的殊途同归，显现出《墨韵新生》独特的艺术风格，让观众在欢笑中感受到非遗文化的魅力。 为了达成生活真实与艺术真实的双向统一，《墨韵新生》重视细节展示，致力于在专业人士与普通民众之间，打造文化传承共同体。央视频整合媒体资源预热形成的“平台+权威机构”背书模式，提升了非遗文化传播的可信度。轻喜剧风和青春话语的运用，激活了非遗文化传承的内生动力，促使受众从单纯追剧向自主探索文化内涵转变，使《墨韵新生》成为非遗“双创”范式的代表。 针对传统微短剧强调受众为王的特点，《墨韵新生》在尊重“爽感”前提下，通过意境营造实现了文化与情感的深度交融。在古画修复这一小众非遗技艺的场域里，它创设出了极大的社会价值，让观众在欣赏剧情时，感受到中华优秀传统文化的情感温度。 新时期以来，国家不断出台各种政策和措施推进微短剧的高质量发展。《“微短剧+”行动计划》提出的“微短剧里看非遗”，为《墨韵新生》的创作提供了政策遵循。在讲究社会效益和经济效益相统一的时代，《墨韵新生》通过文化保护与产业发展的双向赋能，验证了传统文化潜在的商业价值。它打破了非遗题材“曲高和寡”的刻板印象，证明中华优秀传统文化可以形成“内容溢价”，创造出新的产值。在“双创”时代，《墨韵新生》通过微短剧这一视听艺术形式，创新了应用轻量化载体承载厚重文明的文化传播模式。 在选材上，《墨韵新生》以古画修复这一冷门非遗题材，通过“民间匠人+耿直文官”的人物设定与“探宝解谜+技艺博弈”的叙事结构，实现传统文化与大众娱乐的融合。这种叙事方式，证明冷门题材可通过类型化包装突破市场壁垒，为微短剧题材选择提供了新的思路。在行业转型上，《墨韵新生》依托“微短剧里看非遗”创作计划，推动行业从“流量狂欢”向“价值创造”升级。其实践表明，微短剧可通过艺术真实与专业真实的统一，实现社会效益与经济效益的双赢。 “修复古画，修的不仅是技艺，更是文脉延续。”《墨韵新生》以“非遗+视听艺术”深度融合的形式，展现了其独特的现实意义和社会价值。它让古画修复从一个“冷门技艺”演变为一场“全网热搜”活动，构建起“文化保护—青年认同—产业升级—政策实践”的正向循环模式。从这个意义上讲，《墨韵新生》为中华优秀传统文化在数字时代的生存、转化与传播提供了可复制、可推广的范式，为非遗文化的传承和发展注入了新的活力，引领微短剧在传承和弘扬中华优秀传统文化的道路上不断前行。(作者 霍文博 系浙大城市学院新闻与传播学院中国长三角纪录片创作研究中心助理研究员)